Archives de catégorie: Art

1958: Un nouveau drapeau national américain gagne un B moins

En 1958, les États-Unis étaient sur le point d’admettre l’Alaska et Hawaï comme leurs 49e et 50e États. Dans l'Ohio, un écolier de 16 ans nommé Robert G. Heft s'est vu confier un projet scolaire d'études sociales avec un objectif large : concevoir un artefact visuel original lié à l'histoire des États-Unis.

Conscient que deux États étaient sur le point d'être ajoutés à l'union, Heft résolut de concevoir un nouveau drapeau national. Dans son grand magasin local, il a dépensé 2.87 $ pour un morceau de tissu bleu et du ruban thermocollant blanc. Travaillant sur la table à manger à la maison, Heft a découpé un drapeau existant, ce qui a horrifié sa mère. Il entreprend alors de concevoir une nouvelle configuration contenant 50 étoiles au lieu de 48.

Heft a présenté son drapeau mis à jour à son professeur, le bien nommé M. Pratt, qui était loin d'être impressionné et l'a noté sévèrement : un B moins. Selon Heft, Pratt lui a dit :

«Pourquoi tu as trop d'étoiles? Vous ne savez même pas combien d'États nous avons… Si vous n'aimez pas la note, faites-la accepter à Washington, puis venez me voir. Je pourrais envisager de changer la note. »

Déterminé à prouver que son professeur avait tort, Heft envoya son projet à la Maison Blanche. Au cours des deux années suivantes, il a suivi sa soumission par 21 lettres et de nombreux appels téléphoniques. Le président américain Dwight D. Eisenhower approuva le projet de Heft à la fin de 1959 et, le 4 juillet 1960, il devint le nouveau drapeau national des États-Unis.

M. Pratt a par la suite accepté de changer la note de Heft de B moins à A, bien que Heft ait alors obtenu son diplôme d'études secondaires.

Source : entretien WBUR avec Robert G. Heft, 3 juillet 2009. Le contenu de cette page est © Alpha History 2019-23. Le contenu ne peut être republié sans notre autorisation expresse. Pour plus d'informations, veuillez consulter notre Conditions d’utilisation or contacter Alpha Histoire.

1511: Les Belges s'amusent avec des bonhommes de neige pornographiques

À partir du réveillon du Nouvel An 1510, la ville de Bruxelles a été gelée par plus de six semaines de températures inférieures à zéro et de neige constante. Dans une ville aux niveaux de pauvreté élevés, cette vague de froid prolongée a causé des souffrances humaines considérables, conduisant certains à la surnommer «l'hiver de la mort».

Ceux qui ont pu rester au chaud ont profité de l'occasion pour participer à un concours spontané de bonhommes de neige. Partout à Bruxelles, des bonhommes de neige grandeur nature ont commencé à apparaître dans les parcs, aux coins des rues et devant les habitations privées. Un rapport contemporain suggère qu'au moins 50 amas de neige pourraient être observés à divers endroits de la ville.

De toute évidence, la plupart de ces bonhommes de neige étaient intelligemment sculptés et assez réalistes. Certains peuvent même avoir été créés par des artistes de premier plan. Parmi les personnages représentés dans la neige figuraient Jésus-Christ, Adam et Ève et d'autres personnages bibliques, des divinités romaines, Saint Georges et le dragon, des licornes et plusieurs signes du zodiaque.

Dans les quartiers populaires de la ville, cependant, la majorité des chiffres de neige étaient pornographiques ou scatologiques. Près de la fontaine de la ville, un couple de neige a forniqué tandis qu'une autre silhouette de neige regardait avec une érection visible. Un certain nombre de femmes de neige, allant des religieuses aux prostituées, sont apparues dans divers états de déshabillage. Près du marché de la ville, un garçon des neiges a uriné dans la bouche d'un autre. Une vache des neiges pouvait être vue à mi-chemin de la défécation, tandis qu'un ivre de neige gisait parmi ses propres excréments enneigés.

Le poète Jan Smeken, qui a écrit le récit le plus connu des figures de neige belges, a décrit une scène de bestialité implicite:

«Dans le Rosendal, une merveille était à voir: une énorme femme potelée, complètement nue, les fesses comme un tonneau et ses seins finement formés. Une chienne était installée entre ses jambes, sa pudenda couverte par une rose… »

Les bonhommes de neige de Bruxelles ont duré environ six semaines, jusqu'au retour du climat plus clément mi-février.

Source: Jan Smeken, La pure merveille de la glace et de la neige, 1511. Le contenu de cette page est © Alpha History 2019-23. Le contenu ne peut être republié sans notre autorisation expresse. Pour plus d'informations, veuillez consulter notre Conditions d’utilisation or contacter Alpha Histoire.

1863: Des femmes turques choquées par les organes génitaux d'un cheval de pierre

Le mausolée d'Halicarnasse (aujourd'hui Bodrum, sur la côte sud-ouest de la Turquie) était l'une des sept merveilles du monde antique. Il a été construit au 4ème siècle avant JC pour abriter les restes du puissant gouverneur perse Mausole et d'Artemisia, sa sœur et son épouse.

Le site du mausolée a été fouillé au milieu des années 1850 par l'archéologue britannique Charles Thomas Newton. Parmi les découvertes de Newton figuraient des restes de gigantesques chevaux de pierre qui se trouvaient au sommet du toit du mausolée. Ces chevaux mesuraient à l’origine plus de cinq mètres de haut et étaient superbement sculptés dans du marbre local.

Selon Newton, les statues de chevaux étaient également remarquablement bien dotées. Écrivant plusieurs années plus tard, il se souvient avoir dû remorquer la moitié arrière d'un cheval Halicarnassus dans les rues locales, faisant s'évanouir les femmes à la vue de ses énormes organes génitaux :

«Après avoir été dûment transporté, il a été placé sur un traîneau et traîné jusqu'au rivage par 80 ouvriers turcs. Sur les murs et les toits des maisons, au fur et à mesure que nous avançions, étaient assises les dames voilées de Bodrum. Ils n'avaient jamais rien vu d'aussi grand auparavant, et la vue a dépassé la réserve que leur imposait l'étiquette turque. Les dames de Troie qui regardaient le cheval de bois alors qu'il entrait dans la brèche, n'auraient pas pu être plus étonnées.

Des fragments de chevaux sont conservés au British Museum – bien que, comme pour d’autres objets étrangers, des pressions soient exercées pour les restituer à leur lieu d’origine.

Source: Charles Thomas Newton, Histoire des découvertes à Halicarnasse, 1863. Le contenu de cette page est © Alpha History 2019-23. Le contenu ne peut être republié sans notre autorisation expresse. Pour plus d'informations, veuillez consulter notre Conditions d’utilisation or contacter Alpha Histoire.

1961: un artiste italien vend ses propres excréments au prix de l'or

En 1961, l'artiste italien d'avant-garde Piero Manzoni fabriquait 90 petites boîtes de conserve, affirmant que chacune contenait sa propre crotte. Leurs couvercles étaient numérotés et signés par Manzoni ; chacun peut porter une étiquette indiquant :

MERDE D'ARTISTE
Contenu net 30 grammes
Conservé à l'état naturel
Produit et emballé en mai 1961

Manzoni a vendu ses boîtes de fumier pour 37 dollars chacune, sur la base du prix équivalent au gramme d'or. Ces dernières années, Sotheby's a vendu des canettes de Merde d'Artista pour les euros 124,000 (2007) et les livres 97,250 (2008).

Source: Divers, dont Piero Manzoni et Germano Celant, Manzoni, 2007. Le contenu de cette page est © Alpha History 2019-23. Le contenu ne peut être republié sans notre autorisation expresse. Pour plus d'informations, veuillez consulter notre Conditions d’utilisation or contacter Alpha Histoire.

1879: Lewis Carroll demande l'autorisation de photographier des enfants nus

En 1879, Charles L. Dodgson était mieux connu dans le monde sous le nom de Lewis Carroll. Son livre Les aventures d'Alice au Pays des Merveilles avait bénéficié d'éloges critiques et de succès commercial lors de sa publication 14 ans auparavant.

Carroll était également un passionné de photographie à une époque où la photographie amateur était à la fois difficile et très coûteuse. La majorité des photographies survivantes de Carroll représentent des jeunes filles. En mai 1879, il écrivit à M. et Mme Mayhew pour demander la permission de photographier leurs filles Ruth (13 ans), Ethel (11 ans) et Janet (XNUMX ans).

Ces extraits révèlent la persuasion persistante de Carroll, alors qu'il demande à Mayhew la permission de photographier les filles dans divers états de déshabillage :

« Maintenant, votre Ethel est belle, tant de visage que de forme ; et c'est aussi un enfant de la nature parfaitement simple d'esprit… Mon humble demande est donc que vous ameniez les trois filles et que vous me permettiez d'essayer quelques groupements d'Ethel et Janet (je crains qu'il ne soit inutile de nommer Ruth comme enfin, à son âge, même si je n'y verrais aucune objection !) sans aucune draperie ni suggestion.

Si je ne croyais pas pouvoir prendre de telles photos sans autre motif que le pur amour de l’art, je ne le demanderais pas… »

Mme Mayhew a répondu à la lettre de Dodgson, acceptant certaines de ses demandes, bien que sa réponse n'ait pas survécu. Une lettre de suivi, écrite par Dodgson à M. Mayhew, existe:

«Je suis sincèrement reconnaissant envers Mme Mayhew pour son aimable note. Cela donne plus que ce que j’avais osé espérer, et n’éteint pas l’espoir que je pourrai encore obtenir TOUT ce que j’ai demandé…

La permission d'aller aussi loin que les tiroirs de bain est très charmante ... Je peux faire de charmants groupes d'Ethel et de Janet dans des tiroirs de bain, même si je ne peux pas exagérer à quel point ils seraient meilleurs sans.

Source : Lettre de Charles Dodgson à Mme Mayhew, 26 mai ; lettre à M. Mayhew, 27 mai 1879. Le contenu de cette page est © Alpha History 2019-23. Le contenu ne peut être republié sans notre autorisation expresse. Pour plus d'informations, veuillez consulter notre Conditions d’utilisation or contacter Alpha Histoire.

c.79AD: Statut des plaisirs de l'homme et des taches

Les écrivains anciens comme Pline l'Ancien ont souvent fait preuve de lyrisme à propos de la statue d'Aphrodite sur l'île de Cnide (aujourd'hui au sud-est de la Turquie). Fabriquée au IVe siècle avant JC par le sculpteur athénien Praxitèle, l'Aphrodite de Cnide représentait la déesse de l'amour entièrement nue et se préparant à se baigner – mais couvrant modestement ses parties génitales d'une main.

Les historiens pensent que l'Aphrodite de Praxitèle pourrait être l'une des sculptures les plus influentes de l'Antiquité, façonnant des œuvres ultérieures et plus célèbres comme la Vénus de Milo. Mais à son époque, la forme parfaite et la beauté érotique de l’Aphrodite de Cnide étaient légendaires, attirant chaque jour des foules de personnes.

Selon Pline, un homme était tellement fasciné par l'Aphrodite qu'il est resté délibérément avec le statut pendant la nuit, l'utilisant pour son propre plaisir - et laissant sa marque:

«Il y a une histoire selon laquelle un homme est tombé amoureux de [l'Aphrodite] et, se cachant la nuit, l'a embrassé, et qu'une tache trahit cet acte lubrique.

Source: Pline, Histoire Naturelle XXXVI.iv.21, c.79AD. Le contenu de cette page est © Alpha History 2019-23. Le contenu ne peut être republié sans notre autorisation expresse. Pour plus d'informations, veuillez consulter notre Conditions d’utilisation or contacter Alpha Histoire.